说唱停顿技巧 关于说唱的技巧
1、节奏
节奏是非常重要的，特别是你理解beat、伴奏的节奏、节拍。不管你是否有音乐乐理的基础，去把握beat的节奏还是比较容易，你不一定需要理解那个4/4拍，多少bpm，你只要能把握住基本的每个鼓点就可以了，尽量让你rap的节奏跟鼓点的节奏合拍。
当然如果你能把你rap的一个段落正好是4个小节最好，那样听起来更美感一点。
2、歌词
能够即兴freestyle出来歌词，对于刚刚开始的人来说是挺难的。但是就像打篮球一样，第一次的胯下运球的时候很别扭，但是多练习，习惯后胯下运球，闭上眼都能过人。
所以如果要想能够freestyle出来，还是需要平常多练习，没事的时候都能自己想，或者通过写歌词来练习，或者跟人在网上lyrics
battle。
3、押韵
如果你想让你的rap好听，朗朗上口，那就要使用诗歌里面的押韵。比较简单易用的是句尾单字韵脚，当然，押韵还有很多种形式，你可以到网上搜索一下。有一点要说的是，没有必要去刻意的押韵，内容始终是首位的！
4、flow 停顿
一个八拍的歌词 要在哪里停顿 很有学问，因为你不能停顿的太有规律 这样就成了四四拍数来宝的念经 就成了读课文 成了快板儿。可是你也不能停顿的太没有规律，因为这样一下子节奏就不好控制了，会影响到你的律动性。
总起来说，要在哪里停顿，看beat，看感觉，看歌词的编配，看律动，当然还要看你的肺活量。flow不能平，要有跳跃性。
说唱停顿技巧 关于说唱的技巧
节奏
节奏是非常重要的，特别是你理解beat、伴奏的节奏、节拍。不管你是否有音乐乐理的基础，去把握beat的节奏还是比较容易，你不一定需要理解那个，多少bpm，你只要能把握住基本的每个鼓点就可以了，尽量让你rap的节奏跟鼓点的节奏合拍。
当然如果你能把你rap的一个段落正好是小节最好，那样听起来更美感一点。
歌词
能够即兴freestyle出来歌词，对于刚刚开始的人来说是挺难的。但是就像打篮球一样，第一次的胯下运球的时候很别扭，但是多练习，习惯后胯下运球，闭上眼都能过人。
所以如果要想能够freestyle出来，还是需要平常多练习，没事的时候都能自己想，或者通过写歌词来练习，或者跟人在网上lyrics
battle。
押韵
如果你想让你的rap好听，朗朗上口，那就要使用诗歌里面的押韵。比较简单易用的是句尾单字韵脚，当然，押韵还有很多种形式，你可以到网上搜索一下。有一点要说的是，没有必要去刻意的押韵，内容始终是首位的！
flow 停顿
一个八拍的歌词 要在哪里停顿 很有学问，因为你不能停顿的太有规律 这样就成了四四拍数来宝的念经 就成了读课文 成了快板儿。可是你也不能停顿的太没有规律，因为这样一下子节奏就不好控制了，会影响到你的律动性。
总起来说，要在哪里停顿，看beat，看感觉，看歌词的编配，看律动，当然还要看你的肺活量。flow不能平，要有跳跃性。
幼儿合唱的要点及技巧 关于儿童合唱技巧
1、培养正确的合唱姿势。姿势是呼吸的源泉。唱歌时，首先要有正确的姿势，姿势正确了，发声器官各部分就能正常地工作。
正确的歌唱姿势是：
⑴身体自然直立，保持自然放松。应呈现一种积极向上、精神饱满的状态。
⑵头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落。
⑶两脚一前一后稍分开，前脚着力，身体的重量要平稳。
⑷面部、眼神要自然生动，演唱中眼睛应睁大一些，注意力应集中到指挥的身上。
⑸嘴巴应当张得开，放得松，切记紧咬牙关，下頜收回。
⑹演唱时，可根据歌曲的內在情感赋予适当的动作，动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。
⑺坐唱的姿势与站立时的要求一样，要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能翘腿坐，也不能两腿交叉叠起。
正确的合唱姿势，是唱歌发声的基础。无论坐和站，都要求学生要保持一种优美的姿势。因此，在训练过程中，教师可以用语言、手势反复提醒他们，按要求去做。通过一段时间的强化训练，合唱的正确姿势就会逐渐形成。
2、培养正确呼吸的方法。
歌唱过程中的呼吸，必须经过严格的训练与学习，才能在唱歌时不感觉费力、接不上气等不良现象。对于合唱的呼吸训练，可采用腹式呼吸法。正确的方法是：要用口鼻同时吸气，将气吸的深沉一些，肚子稍微往外撑开;呼气时，肚子微微往里收缩。使用腹式呼吸，不要太用力，肩膀不要耸，吸气时不要有声音。
练习、体会的方法是：
①先吐气，可借助于发一个“嘶”音，待气全部吐出来后，快速吸气。
②晚上睡觉或平躺的时候，感受一下自然的腹式呼吸，并练习慢吸慢呼、慢吸快呼。
还应采取以下方法进行练习：一是静坐练习。要会坐，屁股坐在凳子的前端，双腿并拢，脚一前一后，嘴轻轻闭上，两手贴在肋下，呼吸2到3分钟。二是控制气息练习。把呼吸的控制放在歌曲的演唱中进行训练，把一个乐句作为一个呼吸单元，乐句之间的连接当作呼吸间的连接进行训练，这样就能训练学生呼吸的控制，久而久之就养成了呼吸控制的能力。三是闻花香练习。用鼻腔慢慢将气吸入腹部、脐部、腰围处，感觉吸满后，将气慢慢吐出。反复练习，体会呼吸感觉。四是吹蜡烛练习。点上一根蜡烛，放在胸前一米处，吸足一口气，慢慢均匀的呼气，把蜡烛吹灭。每次集训时，都及时提醒学生按要求去做，长期坚持，就会形成习惯，掌握正确的呼吸方法。
3、培养正确的发声方法。低声区的练习比较轻易见效，因为练低音的呼气压力较小，声带能自然地放松，可先用“mo”的母音进行下行练习，再用“ha”、“he”母音从弱到强找准位置扩大共鸣。然后逐步向高音扩展。高声区的练习难度较大，因为声音愈高，呼气压力愈大，容易造成声带和喉头紧张，练习时，先打开喉咙，抬高软腭，轻声高位地寻找头腔共鸣位置，不断巩固、扩大音量。声音要求圆润明亮，位置集中稍靠里一点。发声练习要从柔和的富有弹性的音阶练习开始，要克服喊叫、发白声等习惯。除此之外，童声合唱还有一个真假声结合的问题。由于儿童的声带发育不成熟，较为柔嫩，音域不宽，当唱高音时，假如不用假声，就会使声带受伤，嗓音损坏。
小学阶段的童声，可以说是儿童时期声音最好的阶段。男女音色相同，声音干净漂亮。在训练学生发声时，要先考虑儿童的音质，其次再考虑他们的音量。
对于低年级学生，由于嗓音发育尚未开始，歌唱音准的控制能力也不稳定，对他们的发声练习，一般以发展自然语音基础为主，先进行带字的发声练习。如让学生朗读“妈妈”、“爸爸”等具有代表性的叠词，或有代表性的儿歌，要求语速放慢，将第一个字的音节拉长，并为这些字加上语调相符的音高。在发声状态方面，要求学生自然通畅地练习，不能过分夸张发声状态，以免养成不良的歌唱习惯，有碍童声的健康发展。
中、高年级学生的发声练习，应在低年级学生发声练习的基础上加深练习内容。可以进行各种母音的连接练习和各种声韵的字音练习等等。
4、培养正确的节奏感觉。让学生多听一些节奏感强音乐，并跟着音乐进行打节奏练习。
注意由慢到快，不可过急。让节奏在学生的心里成为固定的概念。其方法是：
(1)单手握小棍，轻敲桌面，分别用中速、慢速、快速三种速度练习，打出非常均匀、准确、无轻重音的节奏。
(2)加上轻重音，即2/4的强、弱，3/4的强、弱、弱，4/4的强、弱、次强、弱，以及其他节拍的强弱关系。
(3)双手握棍，一只手一拍敲一下，另一只手同时每拍均匀打两下，再练习每拍均匀打四下，均匀再打三下。开始只求均匀，然后再加上节拍。
(4)速度也可适当改变，但每拍四下的速度不宜太快。这些练习并不复杂，如能熟练掌握，将能有效地为初学者打下良好的节奏感基础。
(5)学生能力强的，还可进一步练习2对3的拍子，即：一只手每拍打出平均两下，另一只手同时打出平均三下，再两只手交换。培养学生良好的节奏感是合唱教学中的一个重要方面。可加强平稳节奏训练、变化节奏练习等，提高学生对节奏变化的反应灵敏性，为合唱打下坚实的基础。
唱歌的小技巧 唱歌需要什么技巧
1、气息
我们唱歌时要用到的呼吸方式，是我们跑步时运用的胸腹式联合呼吸法，以腹部呼吸为主。当我们要唱歌的时候，深吸一口气，感觉到我们的肚子鼓起来一圈，这样就是做对了。
我们可以通过闻花香、学狗喘气等方法，找到这种呼吸方式。
2、音准
很多人都说自己五音不全，唱歌跑调，我们要做的就是学会分辨音的高低，这样才能唱歌不跑调。这个训练需要我们多多练习，多听多模仿。
3、节奏
我们可以先去了解一下基本的节奏型，比如快的节奏和慢的节奏，了解清楚之后，找一些简谱来学习怎么打拍子，这是节奏感的学习方式。也可以多听一些节奏感较强的歌曲，来增强自己的节奏感。
4、共鸣
共鸣可以分为口腔共鸣、胸腔共鸣和头腔共鸣。这三个共鸣，各有各的妙处：口腔共鸣能使声音更加结实清晰，胸腔共鸣能使声音浑厚洪亮，头腔共鸣能使声音高亢明亮。
不同的共鸣组合可以帮助你发出不同程度的声音，低中高音的发出就是共鸣发声的体现。所谓发声训练呢也就是为了让初学者将各大共鸣腔体之间的作用融会贯通，产生最和谐最悦耳动听的共鸣。
团体演唱技巧 有什么合唱的技巧
在合唱排练前，要求每个参加者熟记歌谱歌词，理解歌曲的内涵意义及时代背景，培养歌唱者对歌曲情景认识的情怀。为加深记忆也可以要求每个人抄写歌谱歌词。
合唱排练时，要按歌曲分声部唱，各声部要分开学习，分阶段学唱；要求每个参加学员在基本声部掌握好唱法后，再听其它声部的唱法，然后再继续学习。
合唱排练时，要加强听音训练，只有听得好，才能唱得好，首先要能清楚地辨别自己的声部与其他声部的不同和连接关系，才能主动地去配合其他声部演唱。
合唱排练时，可以进行哼唱“m”的声音训练（闭口），哼唱练习容易找到声音的位置，便于听清自己的声音与其他声部的声音，在合唱中可适当安排轮流哼唱或全体哼唱的排练。
合唱排练时，闭口哼唱“m”的技巧是口中仿佛含有一小口水、稍空，下颚放松，唇间微闭，舌头放平并放松稍有凹形，牙齿微启，用向上扬眉和闻花香似的动作来感觉声音的向上，要高过鼻梁。同时还要注意控制气息方向。
合唱排练时，要求强调准确性、统一性、和谐性及平衡性。其共性的合作是合唱发声的主要核心，尤其是唱美声和有难度的歌曲时，最好排练时请专业老师做指导。
新手唱歌技巧 新手唱歌技巧介绍
1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
5、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
6、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
7、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
8、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
唱歌的技巧方法 唱歌的技巧与决窍
1、歌唱势很重要
头应稍低别太低。 头部有很多共鸣，声头部产生共鸣，声音就大。头的动与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2、尽量避免用那些与唱无关的肌肉
控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要太使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然地唱，肩部要放松，不要有小动作，唱的时候用横隔膜。
3、打开喉咙
打开喉咙很简单，当困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些，所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4、焦点
歌唱时声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己最好的发声点，点集中了，声音会越来越大；没有点的声音就散了。开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。 这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
5、呼吸
歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深、且快。但无论哪种呼吸，不可两种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
6、训练声音
先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。
7、发声的基本
首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。 我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干扰很自由地出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持，得到最大的共鸣效果，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。如果能找到一个正确的位置，声音就自动地、正确地进入面罩。
8、发声位置
（1）声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的。即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。
（2）正确的声音位置是：按高音区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低音的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音往上练，唱第一个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。
9、喉部
（1）打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。
（2）正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。最简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。
10．换声点
如何解决换声点的问题。中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时，不要使劲用力，要唱得柔和而顺利完成。
唱歌简单小技巧 有什么唱歌的技巧
1、五音不全，音乐是不分人的，如果有人说自己五音不全，那针对于这种五音不全的人来说，其实根本不是你五音不全，是你个人对音乐没有一种独特的接受能力，就是人家常说的，没有音乐细胞，所以，需要开发这一方面的脑细胞，通常对于这种朋友，一来是平时听得少，二来开口少，三来没投入心思。
2、要学会先听，听歌曲很重要，一是旋律，二是感情，三是气息，四是感觉！很多人光听听就过了，这对于一个要学唱歌的人来说没什么，但是如果你真想唱好歌，那至少你的用心。
3、要学会练，不管是什么歌曲，就算您是天才，您都要练，练指是练气息，练嗓子，练情感，练肺活量，练歌曲。这些东西你必须要练。当然这是指那些专业学习音乐，以及想学学好唱歌的人来说的。
4、运动练习，一般喜欢唱歌的人，如果想让自己的发声清脆悠扬，少不了平时的气息去运动练习，这是基本的身体要求。有了运动，平时吸气吐气才不会那么那么深沉，而且不至于发生气息不长的情况。
5、起音控制，开唱时，就要对这首歌有一点了解，比如它是什么旋律的，应该用什么声段，像比如安静的就用比较柔的声音，比如激昂的就用比较沉与哄亮的声音，以便歌曲高潮部分好掌控发音，不然一会起音错了，一会会把嗓子喊坏。
6、歌曲掌握，有时候不是光念歌词就可以的，也要跟着学会去唱，唱出优美的旋律是这个人对音乐的认识度，看你是否能掌握这首歌，拍子的停息，以及拉长的音，这些都要控制好。
7、旋律练习，不管您是专业的，还是业余爱好者又或者是五音不全的人，如果您想哼唱，那完全可以是开口就唱，如果唱着跑调，那就尽量跟着歌曲练习，把握住旋律。跟着节拍走。不然永远都唱不了，当您掌握了旋律了，那时唱歌的感情也带动了，这时唱出来的特别有感觉，声音也会收放自如。
唱歌技巧心得 唱歌技巧心得小结
1、从呼吸练习开始。
（1）呼吸练习可以让你更好的控制歌唱的音调和持续时间。练习打开喉部。放松并打开下巴，就像鱼想要离开水那样。开始一点一点伸缩之间的面部肌肉。
（2）热身之前尝试以下的呼吸运动：开始时深深地吸几口空气。吸进去时想象着空气特别重。让呼吸达到肚脐以下，进入你的隔膜。呼气，重复几次。找一个光滑的枕头里的羽毛，练习让它保持在空中，有点儿像你用空气流与羽毛一起玩耍。逐渐把羽毛吹高，并尝试保持在这个高度。吹羽毛的时候，不要让胸部陷下去。尽量使空气流一直从隔膜出来。
2、下一步开始热身。
（1）你的声带是肌肉，就像肱二头肌一样，需要在开始任何繁重的工作之前得到伸展。你可以用各种各样的方式热身。
（2）练习主要音阶，从中间的c开始，在向上移动之前先向下半拍。真正开始唱歌之前不要强迫自己，并试着缓慢移动。当你持续练习之后，你会更好的表达出所有音阶中的音符。
（3）演唱音符的顺序可以是c-d-e-f-g-f-e-d-c，每唱一个新的音阶要么向上移一个半拍，要么向下移一个半拍。
3、找到你的音域。你的音域是指你能唱的最低和最高的音符之间的音符范围。在网上或者课本里找找音阶练习（用在线搜索很容易找到），看看哪个音符再往下或再往上你就没法清楚地唱出来了。
教幼儿唱歌的技巧 怎样教幼儿唱歌
1、乐曲的选择要符合宝宝唱歌的特点，节奏要简单，篇幅要短小，歌词以象声词为最好，易引起宝宝模仿唱歌的兴趣的歌曲让孩子学唱，如《小白兔》、《大公鸡》等，还可教孩子拍拍手、跺跺脚来训练孩子的节奏感。
2、用游戏的方式训练宝宝模仿唱歌。
3、如《小鸡和小鸭》这首歌曲比较形象化，可先教会宝宝小鸡和小鸭的动作：把双手握在一起，伸出左右手的食指，两食指并在一起做鸡嘴;小鸭只需两手心相对，手掌根靠在一起，让一只手的手指朝上，另一只手的手指朝下，这就成了鸭嘴，还可以手指开合动起来，边唱边做动作，对宝宝的模仿有很大的帮助。
4、家庭式的音乐熏陶。
5、如遇到有演唱会或电视歌曲比赛、儿童卡拉ok等节目，可以与宝宝一起欣赏，同时进行启发、引导模仿。
6、当宝宝在模仿唱歌时，不要打断，应鼓励继续进行，并不断地启发和帮助，纠正姿势。
相关推荐
最新文章