现代装帧艺术(现代装帧艺术)

由网友(秒你不解释)分享简介:《古代装帧艺术》是1部装帧艺术的实践兼技法著述。装帧教野、美术实践野、绘野刘丰杰著,一九九八年四月由中国册本出书社出书。它是做者继一九八七年六月出书《册本美术》1书弥补尔国装帧艺术著述的空缺后,对于装帧艺术实践的入1步体系性的构修以及完美。其实践触及融汇了《周易》以及做为前卫新教科的疑息科教、体系科教、数教要领、熵定律及接管...

《现代装帧艺术》是一部装帧艺术的理论兼技法著作。装帧学家、美术理论家、画家刘丰杰著,1998年4月由中国书籍出版社出版。它是作者继1987年6月出版《书籍美术》一书填补我国装帧艺术著作的空白后,对装帧艺术理论的进一步系统性的构建和完善。其理论涉及融汇了《周易》和作为前卫新学科的信息科学、系统科学、数学方法、熵定律及接受美学、信息论美学等美学思想,该书的出版,使我国出现了笫一个完整的具有独特理论的现代装帧艺术理论系统,从而结束了我国没有装帧艺术系统理论的历史。

中文名

现代装帧艺术

作者

刘丰杰

定价

180.00元

语言

简体中文

出版社

中国书籍出版社

页数

267

正文

中国当代第一部装帧艺术理论研究成果总汇 中国当代装帧艺术文集 1998年1版1印1200册中国书籍艺术理论建设的新的丰碑

开放分类:图书  装帧艺术

目录

1、《现代装帧艺术》的学术意义

2、《现代装帧艺术》的内容梗概

3、《现代装帧艺术》图书目录

4、《现代装帧艺术》的社會评介

5、《现代装帧艺术》写作背景(作者自序和后记)

6、《现代装帧艺术》作者简介

1、《现代装帧艺术》的学术意义

该书出版,使我国笫一次具有了完整的装帧艺术理论系统,装帧艺术在我国长期没有系统理论的历史,从此结束。

有评论称该书为“皇皇巨著”,多家报刊电台评述其是“我国迄今出现的第一部自成体系的装帧艺术理论专著。”

该书曾获全国装帧艺术理论研究成果“特别奖”、“首届中国设计艺术大展”装帧艺术一等奖。在北方十省市装帧艺术研讨会上,获“编辑出版特别奖”。

有评论称中国书籍出版社出版该书是“慧眼识珠”。其策划意义和为中国装帧艺术的理论发展所做的重要工作值得记述。

该书组稿策划:章宏伟,责任编辑:丘淙。

开本:255×270×25毫米,精装,全书617000字。

2、《现代装帧艺术》的内容梗概

该书分设基础理论和设计的立意、立象、局格结构、色彩、整体设计及版式、期刊的设计特点及插图创作、计算机技木、印刷工艺等11个篇目,其中提出了“立象表现”、“局格构成”、“局格构成象态”、“色彩的形式美法则” 、“色彩的空间数理逻辑模型”等许多首创的概念和术语。书中还从现代绘画流派、《周易》美学思想以及信息理论、系统理论等新兴学科思想进行独特的理论阐述。

该书对中国装帧艺术史,创造性地提出四个类型阶段的划分,揭示了我国书籍装帧形态有序化演进的踪迹。

该书综合论述了七項设计“立意”原理;归纳了几十种装帧设计“立象表現”的方法,这都具有丰富的学术内涵、价值和实用意义。

该书的插图创作理论,无论从广度、深度和篇幅之大来看,都是空前的。

该书在竭力将装帧艺术理论完善化系统化的同时,也对作者在之前所著《书籍美术》中首创的装帧设计格式图例,重新改制得更加精美并增加至360个,它对读者的设计实践,具有很实用的摸型意义或参考价值。

该书的“图稿绘制篇”,承继了《书籍美术》一书对计算机设计出现前手工装帧设计的论述,记载保留了此种技艺稀有的历史史料。

该书还具有辞书的性质。书中的300多则装帧艺术名词索引,包括了几乎全部装帧艺术的相关概念。按拼音字头,就可以查阅到它们的定义性论述或界定。比如,书中就区别了容易被人们混淆的“书籍装帧”、“书籍装帧艺术”、“书籍装帧设计”、“现代装帧艺术”等概念含义的不同。

书中论述例举到的中外装帧艺术作品,基本都是当时的优秀代表作品。

3、《现代装帧艺术》图书目录

再尽绵薄的絮语

装帧概论篇

“书籍装帧”概念论析/书籍型态的演变暨我国现代装帧艺术/“设计”的涵义/装帧设计“构思”辨义

立意原理篇

意识/意旨/意会/意绪/意境/意趣/意智/意匠/意表

立象表现篇

装帧立象表现导语/写实的象/意象的象/抽象的象/平面构成的象/视错的象/强调的象/互铺与互争的象/借用的象/算法成象/肌理的象/破坏的象/荒诞的象/微观与内剖的象/象征和寓意的象

局格构成篇

局格构成法则/局格构成分疆/局格构成情势/局格构成格律/局格构成象态/局格构成调整

设计色彩篇

色彩设计与设计/色彩//色彩光学//色彩逻辑的探寻//色彩的空间数理逻辑模型//色彩的调和规律//色彩的形式美法则//色彩的/语义信息品性/色彩的工艺设计

课题特征篇

扉页和环衬的设计/书脊设计/套书丛书的设计特奌/期刊封面设计的八个特奌/整体设计的系统性/“CI”与出版“CI”

图稿绘制篇

工具和材料/色彩设计稿的绘制/墨稿的绘制/注写印制说明

书籍插图篇

插图概说/插图史概述/选题材与读原著/选择插图情节(八则)/素材收集/形象的想象与再现/形象的共性与个性/典型与生动/插图技法/插图形态与时空观念

版式设计篇

版式设计综述/字体和字号/文字版块的设计/标题设计/页面的装饰/插图版式/画册版式/版式设计的流派

计算机设计篇

计算机设计概说/计算机设计操作常识/数字摄影与装帧设计/具体设计问题散议/计算机设计的普及与展望

印刷工艺篇

凸版印刷工艺/凹版印刷工艺/平版印刷工艺/孔版印刷工艺/印刷材料/常用的装帧材料

本书相关名词索引

(300多条书籍装帧的概念和名词,可在设书中按拼音字头和页码查到)

彩色图例

装帧艺术作品选/本书著者作品选/插图艺术作品选

后记

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4、《现代装帧艺术》的社會评介

《编辑之友》杂志1998年第五期(9月20日出版),刊发了肖尧的评论:

《开拓装帧理论 率先自成体系——谈刘丰杰的新著〈现代装帧艺术〉》

装帧艺术家刘丰杰的新著《现代装帧艺术》,最近已由中国书籍出版社出版,这是他继十年前出版《书籍美术》一书后,为我国装帧艺术做出的又一重大贡献。该书是我国迄今出现的第一部自成体系的装帧艺术理论著作。

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人所共知,印刷和造纸术,使我国在世界出版史上奠定了光辉的地位,但是,与书籍出版相应的装帧艺术——尤其现代装帧艺术却相对滞后。从30年代的鲁迅开始,几代装帧艺术家的卓越努力和开拓性工作,使我国的装帧艺术创作和理论研究有了深厚的积淀。但是,长期以来却从未出版过一部装帧专著。直到1987年,刘丰杰的《书籍美术》出版,才填补了这一空白,在全国装帧界产生了轰动性影响。然而,刘丰杰本人对此却“久怀其实难副之愧”,他的《现代装帧艺术》是他十年前在装帧理论上取得开拓性成果之后,进而又达到了自成体系的新高度。

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《现代装帧艺术》之所以能自成体系,是因为它的独特理论建树已形成了系统性的有机结构整体。

该书开篇便对“书籍装帧”这一概念做了深刻的论析,指出了它的确定性和不确定性,并首先提出了“狭义封面”和“广义封面”的概念。

在书籍装帧史论方面,作者不仅创用“装帧型态”的概念来表述书籍装帧形式的宏观演变,并且创造性地将其划分为“甲骨金石史期”、“卷轴装史期”、“折叠装史期”和“平装精装史期”四个历史时期,从而开拓了装帧史研究的新角度。

对“现代装帧艺术”六个属性的理论概括,可以看作一祌基础性建设,客观上是对几乎所有设计艺术的特征和规律的理论概括。

古人云:“作画必先立意”。艺术创作立意是个老命题,但作者却能别开生面,从“意识、意旨、意会、意绪、意境、意趣、意

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智、意匠、意表”的不用角度,并结合老子、禅宗、信息控制理论,熵理论、接受美学、市场学等,做了深刻系统的论述。实际上,它已不仅仅限于装帧艺术,而是广及了艺术创作的普遍性问题,成为重要的理论建树。

作者还认为,通常使用的“形”、“形象”和“造型”等,都涵纳不下装帧艺术范畴里的全部可视的要素,从而主张用“象”及至“立象”表达这个创作环节。在“立象表现篇”里,作者以浓重的学术色彩论述了“写实、意象、抽象、肌理、荒诞……”等几十种立象表现方法,并且追溯了它们的绘画流派渊源。

该书的另一理论建树,是认为像通常那样“笼统的沿用普通绘画的构图概念来表达装帧设计的画面结构关系,有可能淹没装帧设计作为一种‘设计艺术’的个性特征,”并提出用“局格构成”作为理论替代的新概念。同时还认为,“装帧艺术要构架自己的艺术体系,就需要确立自己专用的艺术术语”,这也许正是作者贯穿全书的理论追求。有鉴于此,作者又演生了一系列与“局格构成”

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相关联的新概念,如“局格构成分疆”、“局格构成情势”、“局格构成格律”等、并结合《周易》的“太极图理”、“洛书与九宫”等做学术论证。不仅如此,作者还从《周易》的卦象出发,创造性地提出“局格构成象态”的新理论,并独出心裁的创绘出360件极富艺术性和艺术美感的“局格象态例图”。这是首创,也是独创!它对多种平面设计艺术都具有参考价值和理论价值。

该书还系统地研究了关于装帧设计的色彩理论,指出装帧设计色彩“与普通的绘画有着不同的思维取向和不同的技艺性问题”。作者还从美学的形式美法则,创造性地演生出“色彩形式美法则”的概念。同时又把色彩对画面局格的影响理论化。并从六个方面论述色彩的工艺性,体现了实用性和理论性的有机构和。

该书对扉页、环衬、书脊和套书丛书设计的理论以及对期刊封面设计八个特点的概括,不仅具有浓厚的学术色彩,而且紧密结合了

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设计实际。作者在论述中特别指出整体设计是“处在最高层面上的”,并对装帧整体设计的层次性、相关性、结构性、整体性、动态性作了深刻的理论阐述,以期使整体设计达到“增之不得,减之不能,如天成,如铸就”那样的境界。

该书的“书籍插图篇”,在基础理论和史论的前导论述之后,特别对插图创作中选择题材和阅读原著的方法作了论述,进而又对画家如何选择插图情节点作了八点理论概括。在对搜集素材、形象的想象与塑造、想象的共性与个性、形象的典型与生动论述的基础上,还特别就黑白插图和色彩插图的相关技法作了论述。该书对插图理论的创见,还见于对插图时空观念的哲理论辩。在指出“凝定时空观的偏见”的基础上,对写实插图并不“写实”作了独到的分析,从而对多维时空插图形态的艺术特性作了学术性论证。

作为人工智能系统,计算机的出现正使装帧设计走出手工劳作的时代。在“计算机设计篇”里,作者从计算机绘画的创始、计算机的基本原理和常识、用计算机做装帧设计的多重特性、数字摄影的设计应用,直到计算机设计未来发展的前景,都作了理论性和实用性的论述。书中尖锐的批评了某些作品滥用计算机功能效果,“不但没有提高设计品位,反而落入媚俗的格调”。并特别指出:“用机器人来模拟人的思维活动并不能彻底代替人的智能思维机制”,“更不能代替艺术家的修养”。

作者在该书里写道:“凡属独立的学科,都会有自己特定的概念系统。故笔者以为,简单的全盘沿用普遍的技法概念、理论概念或术语,将不利于装帧艺术摆脱对绘画的依附地位,并且这实际上也不能准确地表述其特有的艺术机制。”正是基于这样的指导思想,作者在装帧艺术这一较寂寞的园地中苦心耕耘,默默思考,从而在中国书刊装帧理论探讨上达到了同代人未达到的高度。其对中国装帧艺术的发展必将发生积极的影响。

《天津日报》1998.11.8刊发了《〈现代装帧艺术〉问世》的评述消息;《今晚报》1998.11.1刊发了《〈现代装帧艺术〉出版》的评述消息;《民主》期刊1999年第一期,刊发了《刘丰杰〈现代装帧艺术〉出版》的评述消息,都同样确认其如上的学术价值和意义,称其是我国第一部自成体系的装帧艺术理论专著。

天津人民广播电台1998年11月9日早7:00、8:00的“天津新闻”和“文艺晨报”早7:00播发消息:

“本台消息,天津人民出版社编审、装帧艺术家刘丰杰的新著〈现代装帧艺术〉最近由中国书籍出版社出版,这是继他十年前出版〈书籍美术〉一书填补国內空白后,为我国装帧艺术做出的又一重大贡献。该书结合〈周易〉及诸多新兴学科思想,使装帧艺术理论逐步形成系统,从而成为我国迄今出现的第一部自成体系的装帧艺术理论专著。该书设有基础理论、设计立意、插图创作、版式设计、计算机设计、印刷工艺等11个篇部,以及300多则名词索引,共计60余万字,无论对装帧艺术还是其他平面设计艺术,都具有实用价值和理论价值。”

《新闻出版报》1998.12.4刊发了剑平《新意迭出 绚丽多姿──读〈现代装帧艺术〉》的评论文章。称“……1987年,…刘丰杰…的〈书籍美术〉出版时,……得到了我国装帧艺术前辈、出版界同仁的高度评价……。……后刘君又……面壁十年,……向社会奉献了……皇皇巨著〈现代装帧艺术〉。……”在诸多……潜心进行理论…探索的人们中,刘丰杰始终是最有建树的姣姣者之一。”

《光明日报》社主办的《中国图书商报》1998年11月13日,刊登评论:

《十年夙愿 终有成果——谈刘丰杰的新著〈现代装帧艺术〉》

………我国在世界出版史上奠定了光辉的地位,但是,……我国长期以来却从未出版过一部系统性的装帧专著。直到1987年刘丰杰的《书籍美术》出版,才填补了这一空白,……在全国装帧界产生了轰动性影响。刘丰杰本人…却……称它只是一间“弱不禁风的茅草屋”,并决心“……,再尽一份绵薄之力”。他的《现代装帧艺术》在中国书籍出版社慧眼识珠的支持下得以出版,不仅使他了却了夙愿,也使他十年前在装帧理论上取得的系统性成果,进而又达到了自成体系的新高度。

该书的系统性,可表现于该书内容所涉及的广度和完整程度。在60余万字的篇幅中,该书分11篇从装帧艺术的基本理论、史论、立意、立象、局格结构、设计色彩、插图、版式设计……期刊封面设计……到计算机设计原理……、印刷制版工艺、装帧材料、出版CI观念,都做了广泛深入的理论阐述。……,它可以说是我国迄今最具系统性的装帧理论著作。

……

《中国轻工报》1999.10.3刊发了:

《非凡的建树──读〈现代装帧艺术〉》

鹿耀世

一本沉甸甸的大书,捧在我的手中,在庄重鲜明的朱红色护封上,气势不凡凡的《现代装帧艺术》白色书名,笔笔有力,字字坚实,映衬着辉煌的曙色。洒满幽雅花纹的藏蓝封面,烫印的书名闪着墨玉般的光泽。

这宽阔、厚重、大度的有60余万字1200余幅插图的精装书,使人想起构筑人类现代文明大厦的基石。一块凝聚着著者半生学识、数年心血的有生命的基石!

1987年,当刘丰杰费时6年撰写的《书籍美术》由辽宁美术出版社出版时,因该书对装帧简史、设计理论、构图创意、工艺技法及制版、印刷、材料等进行了全面翔实的论述,得到了我国装帧艺术界前辈和出版同仁的高度评价和热烈欢迎,被公认为“第一部理论联系实际的专著”。这以后,刘君又矢志不渝,面壁十年,在完成了大量设计、插图、专业论文的同时,向社会贡献了章宏伟策划、丘琮责编、中国书籍出版社出版的皇皇巨著《现代装帧艺术》。

纵览全书,除深入浅出的理论阐述了“立意原理”,“立象表现”、“局格构成”、“周易美学理念”等新内容、新观点以外,还列入了“电脑设计篇” 、“出版CI实质”等非常实用的章节。特别是依据迥然不同的造型风格、构成法则、图案类别、工艺表现配置的中外黑白、彩色作品实例,形成了流派纷呈、脉络清晰、生动鲜明的参照。洋洋洒洒、精辟畅达的文字辅以新意迭出、绚丽多姿的图画,令人徜徉其间,如痴如醉。这部著作不仅融汇了教材、画册、专论的精华,广泛适用于美术设计专业的学生及专业设计家,而且在全书的版面设计中,无论书眉、栏目、字体、图片、章节页、装饰线等,均疏密和谐、争让得体,新颖别致,毫无沉闷之气,堪称图书版式的杰作

80年代以来,中国书籍艺术有了长足的进步,一些前辈、教授和中青年设计家也完成了各式各样的专著、文论集、设计作品集。在这些含辛茹苦潜心进行理论与实践探索的人们之中,刘丰杰始终是最有建树的佼佼者之一。就我所知,《现代装帧艺术》是本世纪这类出版物中的重要著作,他将在中国书籍艺术史上占有生动的一页。

《中国包装报》1999.3.4和《包装&设计》杂志1999年第二期,也分别刊发了鹿耀世题为《喜读〈现代装帧艺术〉》和题为《基石──喜读〈现代装帧艺术〉》的上述评论。……。

5、《现代装帧艺术》写作背景

(作者自序和后记)

再尽绵簿的絮语(自序)

原中国版协主席王子野先生曾说:“我国的书籍装帧艺术源远流长,特别是近百年来出现了现代的出版事业之后,这门艺术发展的更快,实践经验很丰富。可是理论研究却显得落后。”原中国版协装帧艺术研究会会长曹辛之先生也说:“我们对书籍装帧艺术理论的研究还仅仅是开始。要想把装帧艺术本身的特殊规律摸透,还需做刻苦不懈的努力。”可见,装帧艺术家们,还要面对着一个十分艰巨的任务和命题

由于装帧艺术在我国还只是一门新兴的艺术,所以,在社会上,人们天天看书,却并不理解书籍本身也是一门艺术,这就像人们天天住在房子里并不理解建筑艺术一样。现在,虽然装帧艺术已经逐步得到有关方面的重视,但也有许多问题尚待进一步解决。对它的社会作用、文化艺术地位以及其自身具有的重要经济效益等方面,还有待做出足够的估价。一些世俗偏见,还总认为装帧艺术家无论如何比不上从事通常绘画的画家。然而著名美学家王朝闻先生却别具见地,他说:有些装帧艺术创作“更比画一幅摹仿具体对象的绘画艰难得多”,“比画素描困难得多”。

现在,许多有识之士已经认识到,书籍装帧艺术并不仅仅是书籍的外包装,而是一门有着丰富内容和深刻理论的独特艺术或设计科学。在自身艺术主题的基础上,装帧艺术还广泛涉及到哲学、美学、史学、政治经济学、社会学、文学、出版学、编辑学、市场学、系统科学、现代数学、计算机技术,直到与各种绘画、书法、摄影、篆刻、音乐及建筑艺术等相关的理论或技法问题,足见装帧艺术有着高度综合的性质。从理论和技法角度阐述它的这种综合性质,乃是确立装帧艺术学科体系的必要课题。

这些年来,我国装帧界的许多前辈先生及同人朋友,为确立装帧艺术的学科体系,同心同德地做了不懈的努力,并且取得了十分可喜的成果。由中国版协秘书处主编的《装帧》,中国版协装帧艺术研究会会刊《书籍艺术》,以及郭振华、余秉楠、章桂征主编的《中外装帧艺术论集》中收入并刊发的许多装帧艺术家的论文,比较集中地展现了全国同仁对装帧艺术理论思维和建树的智慧精华!

为促进我国装帧艺术学科的建立,笔者曾于1979年起斗胆撰写并于1987年出版了拙著《书籍美术》。不想这本我在“后记”里衷心认作“引玉之砖”的稚陋之作,竟意外得到了王仿子、钱君匋、莫志恒、曹辛之、任意、邱陵、张守义、郭振华、张慈中、吴寿松、卫水山、王卓倩、余秉楠、姜梁、王艺光、陈文鉴、卫侠夫等出版、装帧界的著名专家前辈以及著名学者兼中国美术史家王观泉先生和我国装帧界新秀章桂征、李勤学、郑在勇、姜士录、鹿耀世、任建辉、王悦玉、肖万庆、寇锦章、朱鸿年、张进贤、苏华、施珍贵、张羽、岳昕、李芳芳……等来信、面谕或为之作评等形式,给予了热情肯定和鼓励,这使我妄得了许多“填补了空白”之类愧以承受的赞誉。《天津日报》、《中国美术报》。《美术之友》。《编辑之友》和《天津出版工作》等亦为拙著刊发了评论和消息。并且也收到不少读者来信。

我一直深深的感谢这么多前辈先生和朋友们的厚爱及鼓励(现特寄谢于此),并久怀其实难副之愧。随着设计时间的体验和多方面理论的学习与思考,也使我感到有必要重新写一部书稿,以为装帧艺术学的研究,再尽一份绵薄之力。并且,力求在理论深度、实用价值、逻辑结构和系统程度等方面,都比《书籍美术》有所进步而又不因此使《书籍美术》成为多余的东西,便是笔者为新的探索妄设的目标。

在考虑本书的写作主旨和取向的时候,我想到一个很值得回味的学术现象,那就是,鲁迅和莫里斯这两位中外现代装帧艺术的开拓者或奠基人,都主要是作家或社会活动家而不主要是画家。这将可以使我们从侧面看到,装帧艺术突出蕴含的东西,主要还是在于它的社会属性、文学属性或广泛综合的文化属性,而并不在于具体的绘画技巧问题。即就其封面、扉页、环衬、插图等的具体设计创作而言,一般也还是要采用国画、油画、水粉、水彩、版画、摄影、工艺图画或计算机技术技术等通常的技巧方法。故此,从更深的学术层次上探讨装帧艺术更为独特的艺术规律,才是我们目前和今后需要共同探讨的重要任务和课题。

创作实践也还证明,无论装帧设计——包括创作插图,还是普通的绘画,其创作的过程——从构思立意到具体绘制完成,各个步骤或环节常常不是孤立的、割裂的,而是一个相互关联的、整体性的甚至是具有同时性的过程。并且,其创作的过程各个步骤的环节,也未必具有特定的顺序,照例是不应该分开来说的。然而,如果我们从这种固有的整体性入手,就不可能把各个环节搞透彻,也会影响到理论阐述的深刻性。所以,在这里,我们只能把一些完整的创作过程,分作章节来讨论了。

有鉴于此,笔者试图以较大的努力辨析“装帧”、“构思”、“设计”等的实际内涵,对装帧型态演变史做出新的阶段划分。多角度地探讨装帧设计的立意原理,并以主体性篇幅探述了二十多个方面的几十种立象表现方法以及西方诸多现代绘画流派对装帧设计表现手法的影响或学术思想的内在联系,以求寻找设计思路的基本规律。在设计作品画面的结构方法、设计色彩的原理和运用、各类图书(包括丛书和期刊)封面的设计特点、整体设计的原理和规律、插图创作的原则和技法、书报杂志的版式设计、装帧设计与计算机技术等方面,也试图探索其具体技法和美学内蕴。为了求得可供借助的学术基础,文中尝试涉足了作为中华文化古老渊源的《周易》哲理和作为前卫新学科的信息科学、系统科学、数学方法、熵定律及接受美学、信息论美学等美学思想。这将可以为我们的探索提供一种新的角度。

人们还会看到,凡是独立的学科,都会有自己特定的概念系统。故笔者以为,简单的全盘沿用普通绘画的技法概念、理论概念或术语,将不利于装帧艺术摆脱对绘画的依附地位,并且这实际上也不能准确表述其特有的艺术机制。基于此种不成熟的认识,文中尝试创用了一些新的概念(如“立象表现”、“局格构成”等)并想以此求教于读者。不过,许多新学科建立时提出的新概念所表述的,并非一定是从未有过的事实,而笔者所试做的,当然也可能是如此。

还要特别说明,在装帧艺术史、插图史及国外装帧艺术的内容诸方面,曾经参阅了邱陵、郭振华、余秉揇和邱承德先生的著作或文章,现特纪谢于此。

感到遗憾的是,由于手边资料所限及写作时间很仓促,不少先生、朋友的佳作,尤其近期的佳作,未及例举来加强文中对各种艺术原理的叙述。已经例举的作品,也未必都能代表各位先生和朋友的最新设计水平。也有些文中例举的作品,由于版面限制等原因未能附图。少量作品因此无从查考,作者不详。还有少量附图不是作为论述的图例,而是供以欣赏的。所以,再感谢诸多佳作助益本书叙述的同时,亦乞得到诸先生和朋友们的雅谅。

笔者一直认为,无论任何艺术形式,只要将其形成理论——包括学术理论和技法理论,便同时也有可能成为桎梏。所以,笔者在书中的粗浅见解,至多也只是向读者提供一种参考。生机跃动的艺术灵性,永远只属于那些实际创作着的艺术家们。

谨此再以抛砖而求引玉!

衷心欢迎各位先生和朋友们的教正!

刘丰杰

一九九三年五月于天津

后记

幼年负薪农野时便啫书如宝,但到读大学时也不知世上还有书籍装帧这样一门艺术。现今对装帧艺术被漠视的不平,亦应夹杂一丝自我的反省。体会了它的甘苦,品尝了它的艺趣,认识到了它的文化价值,这使我更爱它了。

我对艺术也像做人一样执拗,但想在自我尚属无知的空地搭起那怕一间小茅舍,也是一种痴蛮之勇,当年著写《书籍美术》一书时,正见是这种痴蛮。它虽已出版整整十载,但仍存几分余悸。

《书籍美术》那间弱不禁风的茅草房的意义,或者主要是在于它的存在,一直想再搭一间稍显坚固的小屋,但却自认作痴梦或者妄想──因为我在《书籍美术》后记里所发的感叹,十年后的今天仍然没有成为过去。忆壬申、癸酉岁间,某社约我著写本书,痴梦得圆的欣喜,促我心随灯伴笔耕,只在月阴圆缺十回间便完成此拙著,遂更将整书黑白彩版制就,势待付梓,不想突又因故耽延,面世期则难定时日……。

其时,中国书籍出版社决定出版该书,自甚感念!诸领导及编辑同志又对内容重新审正,并提出许多宝贵意见,后随之做了相当大的增补和改进,这对内容的完善性提高甚为重要,故尤应于此纪谢!

蒙天津古籍出版社社长、文学教授杨锺贤先生为之作序,谨此深表谢忱!

此外,拙著所附某些图片,乃蒙李勤学、胡杰、潘小庆、刘洪麟等朋友的帮助,即此一并致谢!

我高兴地看到,近些年我国装帧艺术界的前辈先生和同仁朋友们,在装帧艺术的实践和理论研究方面,已在总体上达到一个新的水平;尤其计算机设备和操作技能的日趋普及,更会使装帧艺术的艺术质态促生阶段性变化。由此亦深为所憾者,是拙著终究不能与我国装帧艺术发展的时序状态同步,或在其幸得面世之时,即已成为陈腐之论也未可知!

笔者高兴地看到,我们的事业已更见可喜的发展,与之相比,陋著或只算沧海一漪了。愿它能汇入这大海,与之共咆哮,与之共搏腾!

刘丰杰

一九九七年十一月八日

6、《现代装帧艺术》作者简介

刘丰杰 1942年6月生,河北定州市人,1969年毕业于天津美术学院。天津人民出版社编审、美术编辑室主任,全国装帧艺术研究会常务理事,天津装帧艺术研究会副会长,天津市编辑学会理事,天津市政协书画艺术研究会理事,中国国际文艺家协会名誉理事,中国美术家协会会员,第九、十届天津市政协委员。曾任天津市编辑出版系列高级职称评委会评委。曾应邀担任《中国现代美术全集•插图卷》特约文字编辑及图版文字编写者。

装帧作品屡获全国、大区和省市级奖。曾创作多套连环画及插图作品。油画作品收入《世界当代著名书画家真迹博览大典》、《中国历代书画名家宝典》等典籍。所著《书籍美术》是中国出版史上第一部装帧艺术著作;另著《插图艺术欣赏》(增订本《插图艺术》),填补国内空白,两书均获全国”编辑出版特别奖”。所著《现代装帧艺术》,多家报刊电台评述其为国内第一部自成体系的装帧艺术论著,获“首届中国设计艺术大展”装帧艺术一等奖和金国装帧艺术理论研究成果“特别奖”。所撰《装帧易理阴阳论》是国内第一篇参加国际出版学交流的装帧论文,《书籍美术的信息科学探论》获全国“探索奖”,《书刊装帧的色彩设计》等两篇论文获全国一等奖,所撰数万余字长文《简化字利弊辩议》(《恢复繁体字利弊辩议》)获“世界学术贡献奖”金奖。2001年获“首届东方名人成就奖”。2006年,中国国际文艺家协会授“中国杰出文化名人”荣誉称号。2007年,中国国学研究会授“首届中国国学奖——创作成果奖”金奖及“功勋艺术家”称号。著作尚有《‘周易’中的艺术思想》、《质疑当今“文人画”》《现代书法辩谈》等美术书法论文、文艺杂文和散文等多篇,并曾为许多著名画家作评论。多篇论文被收入《世界学术文库》、《华夏名人论坛》等多部大型辞书。

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